洛可可在现代的设计运用和现状分析

A .华多(1684 ~ 1721)，路易十五时代的宫廷画家，他的画作看起来就像梦幻般的生活场景，让人向往，产生幸福感。女士和先生们在森林里玩耍和野餐，人物看起来很优雅。他的风俗画风格是所谓的“野餐”，被誉为“画中莫扎特”。他的代表作有《西西里朝圣》(1717，巴黎的卢浮宫)和《小丑》(约1718，巴黎的卢浮宫)。鲍彻，

代表作如《浴中的戴安娜》(1742，卢浮宫，巴黎)、《棕发奴隶》(约1743，卢浮宫，巴黎)、《庞巴杜尔夫人》(1756，慕尼黑旧画博物馆)。弗拉戈纳德(J.H.Fragonard，1732~1806 ~ 1806)，他以华丽的沙龙生活为乐，以当代风俗为主作画，以轻快的笔触表现抒情优雅的诱人画面。代表作品有《读书女孩》(1776，华盛顿国家美术馆)、《秋千》(1766，伦敦华莱士收藏)。

对于家具，有的人喜欢简单大方的家具，有的人喜欢精致繁复的家具，比如罗可可风格家具。罗可可风格家具非常精致笨重，给人一种极其奢华的感觉。下面小编带你了解夏洛可可风格家具的特点。罗可可风格家具与新古典主义风格床的区别:罗可可风格家具特点:罗可可家具(时期的家具)的特点是风格娇艳，常采用不对称的手法，偏爱用弧线和S形线，尤其是贝壳和贝壳。

很华丽，略弱于巴洛克风格。可以百度一下，或者看一些艺术概论之类的书..历史发展罗可可首次出现于装饰艺术与室内设计。路易十五登基，给宫廷艺术家和一般艺术风尚带来了变化。老国王统治后期，巴洛克设计逐渐被更轻的元素取代，更多的是曲线和自然的意象。这些元素清楚地显示在NiclasPineau 设计的建筑中。摄政时期(17151723年，路易十五还是个孩子，他的叔叔是摄政王)，宫廷生活不再局限于凡尔赛宫，艺术风格也发生了相应的变化，先是宫廷，然后是整个法国上层社会。

罗可可与前巴洛克、后新古典相比，反映了当时社会享乐、奢侈、爱欲的风气。此外，这一派画家受到当时外国文化的启发，在创作中加入了许多异国特色。20世纪30年代，罗可可在法国高度发达。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑，这在让·安托万·沃图和弗朗索瓦·布歇的作品中得到了体现。罗可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。

罗可可(洛可可)艺术风格形成于18世纪的法国。“罗可可”是法语中“岩石”的合成词，表示这种风格以岩石和蚌壳装饰为特征。它是一种华丽、精致、复杂的艺术风格，融合了巴洛克风格和中国的装饰趣味，并使用了多条S线。罗可可艺术风格的首倡者是(1721 ~ 1764)，他不仅参与军事外交事务，而且以文化“保护者”的身份影响了当时的艺术风格。

在的倡导下，产生了罗可可艺术风格，使17世纪太阳王下气象繁盛的雕塑风格，18世纪被这位女士所感动。18世纪法国艺术以罗可可为主，而且，已经成为近代欧洲文明中心的法国宫廷，将这股恢弘之风传播到了国界之外，甚至传到了中国的圆明园。罗可可风格是宫廷艺术，是当时一些没有严格遵循法国古典规律的因素产生的，并不是意大利巴洛克风格的必然结果。