书画宏观分析

名句书画相关书画:书画的艺术必须以情感为基础，而且不是懦夫所能做到的，还要看自己的生活如何画，如何从规律中画，最后还有规律。中国古代山水画鉴赏教材分析这门课是在老师的指导下，以中国古代山水画鉴赏为主，下面的例子是冯哥的书法练习分析加入书法教育前景如何？所以在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。

清明上河图被视为中国古代风俗画的巅峰之作，堪称描绘北宋社会的“百科全书”。它的出现至今已有900多年的历史，在中国古代绘画史上发挥了巨大的作用。首先，清明上河图深深地影响了明清都市风俗画长卷的构思和构图，而且这种影响是非常持久的，所以类似题材的风俗画卷在明清时期反复出现。《清明上河图》的主题也启发了一些宫廷画家，他们绘制了“盛世画”和“政治风俗画”，以满足皇家对艺术欣赏的需求。

一经发现，就引起了学术界和艺术界的关注。当时的中国画坛正在学习苏联的创作模式，进入社会主义写实绘画理论和实践的探索阶段，试图表现工农的日常生活。早在12世纪初，《清明上河图》就证实了写实绘画艺术在中国古代有着悠久的历史。从20世纪50年代开始，许多美术院校的国画人物画专业的学生在入门阶段都要临摹这幅画卷(甚至是其中的一部分)，以解决人物画的线描训练问题，而山水画家，甚至各科画家，甚至其他画种的画家也从中获得了艺术营养。

南朝画家谢赫在其《古画目录》中，首次提出了绘画的“六法”，作为人物画创作和评价的标准。把“气韵生动”作为古画目录中的第一条款和最高标准，可见其分量之重。“气韵生动”是指绘画的内在气韵，达到一种生动的生命状态，可以说“气韵生动”是“六法”的灵魂。气韵生动“气韵”表现人物的内在生命和精神以及事物状态的内涵和神韵，历来是中国画创作、批评和欣赏的总标准。

“气”是万物之源，“韵”的内涵更多的是个性和特色化倾向的审美因素。“魅力”是从宇宙宏观和事物内在的风格气质两个方面抽象出来的概念。“气韵生动”是以抽象的宇宙精神概念为“横变竖变”的方式和标准，从而产生作品震撼人心的艺术效果。“画法有六法，一是传神，二是用笔，三是象形，四是随类着色，五是操作位置，六是横写(谢赫古画)。