2015年中国传统技艺手工市场分析

China 手工艺术有着一万多年不间断的历史。经过三个时期的发展和演变，它正面临着转型和再生的考验。蜕变并不意味着灭绝，而是以一种新的方式再生。然而，转变的过程毕竟是一个脱胎换骨的转变。这个事实很残酷。但适者生存的原则不仅适用于自然，也适用于文化产业。我们都清楚地看到/123，456，789-2/123，456，789-1/艺术在20世纪末从鼎盛时期衰落到历史低谷。

这种反差耐人寻味，但都是随着社会的发展进步而发生的，也就不足为奇了。前者与社会转型变革密切相关，是已经发生的客观事实，而不是理论问题。后者是对历史的总结，是在知识和认识有实质性提高的基础上对未来趋势的预测，存在一个理论如何与实践相结合的问题。本文基于近代以来艺术潜在的嬗变因素-2手工以及工业社会与艺术的冲突-2手工21世纪。

现在的年轻人容易浮躁，缺乏传统匠人的从容和定力。我觉得应该发挥舆论的作用，让年轻人喜欢老字号，以做“匠人”为荣，有机会成为老字号的传承者。创建和扩大传承人选拔培养，在职业教育领域开设老字号工艺相关课程。老字号企业和普通企业一样，也要尊重市场的规律。老字号企业既要弘扬诚信、品质、创新等内在精神，又要不断创新体制机制，激发市场新活力。

几乎每个老字号企业都有一个独一无二的技艺，这是发财的基础。老字号企业切不可盲目扩张，没有统一的发展路径可循。要根据老字号的特点，科学规划，把老字号的独特性技艺和原则、伦理凝聚到产品和服务中，重新擦亮老字号的“金字招牌”，促进老字号健康快速发展，保护好我国数百年商业文明沉淀的宝贵财富。在商品经济繁荣发展的今天，我们应该保留老字号背后的文化底蕴。

简单来说，这类遗产绝大部分不是只有传承人和技艺才能存在的；更重要的是，它需要通过产品的生产和销售来生存。没有市场和消费者，产品的文化内涵就会被抽空。即使传承人和技艺还存在，也只能算是“文化木乃伊”。因此，对传统-1技艺的生产性保护成为非物质文化遗产保护的重要课题。广州的木雕、牙雕、玉雕、广彩、广绣(所谓“三雕一彩一绣”)已经被列入国家级非物质文化遗产名录，这些的保护技艺当然也越来越受到重视。

但更重要的是，一个普遍的困境是行业的萎缩。产品利润微薄，成本高，企业生存困难，有意愿的员工少。提出了很多解决方案，比如拨款保护传承人、减税扶持企业、提供优惠政策、产品创新等。这些方案并非无效，但最大的问题是市场没有足够的消耗市场，传统 手工 Art自身没有造血和再生功能，只能像植物人一样靠不断输液维持生存状态。

中国是一个有着五千多年历史的文明古国。手工艺术种类繁多，无一不令人眼花缭乱。对于中国传统 s 手工艺术来说，每一件都是中华文化的瑰宝，这些手工艺术都值得传承和保护。首先，与“中国”同名的陶瓷是由粘土和瓷土通过配料和成型制成的。中国是世界上最早使用陶器的国家之一，中国瓷器因其高度的实用性和艺术性而备受世人推崇。

中国传统传统上，红色往往代表着吉祥和富贵，釉下红的颜色稳重、淳朴、瑰丽、质朴，这些都是人们喜欢的因素。烧制后的特点是冷静，热情。二、中国人的骄傲21世纪的中国-2手工艺术可能有三种生存方式。一个是整体的传承。除了少数自然品种，还需要从文化生态的高度，对最好的品种和大师进行人工保护，以免失传。一种是传统 技艺与现代风格相结合，即用现代审美意识对传统 手工艺术进行再创造，使之适应现代生活环境，如现代陶器，以其造型、釉色、艺术风格为特征。

只有风格的移植，没有技艺的继承，形成一种似古非古的现代风格。比如西式裁剪汉服，纽扣做成假纽扣，团花可以剪一块织锦代替，这种形式既能寄托中国人的民族感情，又能适应现代环境，生命力会非常顽强。上述三种类型中，后两种以风格与技艺分离为特征，从中我们不难看出传统 手工 art“转化与再生”的规律，(1)形式与思想内涵的分离与移植-2手工艺术的思想内涵之丰富，难以概括。